历年速写高分试卷_速写高考优秀试卷

1.画速写技巧

2.画、速写的状态

3.上尚美术的艺术类考生必读——浅谈美术高考培训之速写

4.美术高考，怎样使自己的画“跳”出来？

5.国美的素描和速写是什么风格啊

6.画好速写 到底该是一个怎样的标准 请速写高手进来

7.联考。速写写字了。 怎么办。 会得零分么。 求高人指点！！！ 我是天津的。。

人物是动态的，场景是静态的，动静组合起来不好看，不协调，是因为你平时画静景太少，或从来没关注过静景的取舍与搭配。这就如照相取风景照一样。一幅好的静态景物，加上了动景的人（或其他动物），就激活了整个画面，使所有景物都动了起来，生机勃勃。

因此，你必须加强静态景物的写生，然后再把动态的东西加到场景去。你会成功的！

画速写技巧

1.去年中国美术学院色彩素描考卷都是四开大

对角处贴边印有中国美术学院试卷字样

2.发四开卷必然考四开头像

3.就算报考设计大类也不考设计（考素描。色彩。速写）

4.材料色彩基本都用水粉画，素描基本是炭笔和铅笔

5.要话成什么样。。。去看高分卷吧。已经出了3个月了

（我是国美大一的。以上信息仅限提供去年国美考试情况，希望对你有帮助）

画、速写的状态

1、人物创作

动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。

人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。

如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。

2、动静态速写

动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。

“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。

动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。

比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，如选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。

对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，所画出的动作可能会流于公式化、概念化。

只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。

在实际操作中，仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。

动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

扩展资料

学习速写，用功当然必要，但有一个正确的学习方法能够使学习事半功倍，那就是一定要选择好的速写范本去看，去临摹。

当然大师的东西你不用去怀疑，那一定是好东西，只是大师的作品个性特点和风格都非常强烈，有的不一定会易于接受。这时，可以请教有经验的老师推荐一些大师和国内的一些优秀画家的作品，有条件能听老师分析讲解他们的作品，这样收益会更大。

如达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、荷尔拜因、鲁本斯、华托、安格尔、德拉克洛瓦、德加、门尔、列宾、谢洛夫、席勒等，这些大师的作品比较适合学生学习、临摹，正如俗语所说：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”。当然国内优秀画家的作品也可多临摹观赏。

参考资料来源百度百科-速写

上尚美术的艺术类考生必读——浅谈美术高考培训之速写

一句话就是你练习得少了，开始画画都画不准，不要灰心，多想多临摹高手的画，思考别人是怎么处理这个东西的，而你怎么处理的，画得多了就会进步，笔要天天动不能停下，这样才能保持手感，初步见效期为半年左右，你可以看到明显进步，再几年，就会比很多人画得要好了。

关于线条，我是画了几十年画的人了，线条就是大概想一下怎么表现就动笔了，不需要刻意的去揣摩，那是一种感觉说不出来的，就好像投篮一样，抬手时那种进球的感觉就有了。多练就能达到心神合一，用身体肌肉记住那种感觉，你就能成为高手，希望回答能被纳谢谢。

美术高考，怎样使自己的画“跳”出来？

在美术培训中素描是一切造形艺术的基础，速写则是艺术考生深入生活、记录生活、搜集创作素材的重要手段和基本功。同时，经常画速写可以训练眼快手快的能力，可以训练敏捷地捕捉、生动地记录瞬息即逝的形象和动态的能力。因此，速写也是一切造形艺术不可缺少的基础，所以中国美院、中央美院等艺术院校，多年来的招生中均有速写考试的内容。然而，许多参加美术培训考生，他们在考前培训阶段，大都仅注重素描、色彩和创作、设计的训练，而对速写则缺乏足够的认识和重视。现根据应试要求，就有关速写的考试内容、工具材料、画室培训方法、评分要求等方面的内容和考生们谈一谈。

考试内容：一般以男女人物动态速写为主，配以凳子、拖把、扫帚、球类等道具。在动态的安排下，一般是动静相兼，在规定时间内，命定几个姿态，由考生自行选择角度去写，如站、坐、蹲等，或原地引球、扫地、锯木、擦桌子等有规律的动态，有的艺术专业也可根据需要只考头像速写，与动态速写相比，头像速写的时间稍长一些，一般为慢写，约为20－30分钟画一至二幅；而动态速写一般只需1－2分钟左右一幅，要求在20－30分钟之内完成8－10张速写。此外，环艺设计的速写可能安排室内一角或场景一角。

工具材料：速写所用的工具比较简单，一般使用书写流畅的硬笔便可，常用的如铅笔、炭笔、炭精条（木炭条容易擦去，仅为专业创作人员打稿时所用）、钢笔、圆珠笔等等，其中以6B、8B铅笔和木炭笔最好，速写时根据需要可以因力度的大小和技巧的变化追求粗细、浓淡、虚实的画面效果；纸张最好不要太光滑，新闻纸比较理想，既便宜又适于速写；道林纸、铅画纸或其他高级纸张的速写效果均不如新闻纸好。文具店出售的速写本、虽携带方便，装潢也讲究，但华而不实。如用钢笔、圆珠笔、铅笔练习，复印纸也可以（复印纸也不贵，20多元可买500张）。

画室培训方法：首先要研究熟悉人的形体和解剖结构，当然不必如艺用解剖那样深入研究，只要求边写边研究，在速写中研究，在速写中熟悉人的基本形体和结构。不能用素描的观察方法和画法，不能看一眼画一笔，而要整体地看，敏捷地看，抓住动态动势的线落笔，不要求形的准确性，只要求动态的生动性，或是说，不要求以形写真，而要求以形写神。速写不是画几张纸便可以画好的，应是画几斤纸，才能从量变求得质变，每天坚持用零星的时间练习，一般坚持二三个月就会有明显的进步。在大量的速写中训练，才能练就一双敏捷捕捉形象和动势的眼和手。

评分要求：凡速写试卷不论使用何种工具或以何种风格来表现，如以线造形或线面相兼，只要符合评分要求，均可获得优秀考分，要求是：能抓住人物的动态和形体比例及变化，用笔轻松随意、神态生动，有速写味；用线着墨注意刚柔、浓淡、粗细、疏密和虚实变化。

美术高考是我国高考的一种考试方式。每年的美术专业联招考试，一般由各省自主进行，考生需完成当年高考报名和专业考试报名手续，具体考试时间由各地自行决定，一般在统一高考时间前的半年内进行。

国美的素描和速写是什么风格啊

你好.我今年刚大一.去年也经历了联考.可以告诉你些经验

素描要把握好大的黑白灰关系.着重刻画五官.五官一定要刻画的十分细致耐看.高分试卷与普通试卷的差别就是画面上有东西给老师看.而素描头像能给老师看的就是五官的刻画程度.能体现出差距的地方.但千万不要一直钻在一个细节不停的刻画而忘了画面的大关系.画的很黑不一定代表画的很深入.所以你不要故意画的很黑.能区分出3个大面和5大调子即可.主要时间还是要花在人物五官的刻画上.

水粉.一定要把握好画面的调子.不能画的火了.调色盘里的纯颜色尽量不要用到画面上.或许很多人以为画的亮能吸引老师的眼光.才能从众多试卷中跳出来.其实这是不对的.高分试卷往往是画面调子和谐.比较清新淡雅的画面.也就是所说的众多美院推崇的风格.高级灰调子.水粉画面的亮度不一定要很跳,但你可以画的很干净.参考参考历年清华美院优秀试卷的风格.还有就是笔触了.笔触是水粉的语言.笔触要干净利索.不要含糊.

速写.人物的比例.头手脚的重点刻画.各种衣折的穿插.线条要流畅.

动势的把握都是高分试卷必须具备的.

希望我的回答对你有帮助

画好速写 到底该是一个怎样的标准 请速写高手进来

国美的素描和速写：

速写线面结合、纯线描两种都有，风格明显，线条节奏流畅，取舍得当。色彩追求颜色对比鲜明，有体块感，画面有虚实，画笔，点，提 ，拉，扫，横，铺等都有。注意画面中心主体物或主题群的体量感及细节刻画。

国美的素描画的比较深入，整个画得很重，造型严谨；注重整个画面的色调，调性比较明确，用笔奔放、大胆，用艺术手段来完美刻画物品的真实效果，也就是质感。

联考。速写写字了。 怎么办。 会得零分么。 求高人指点！！！ 我是天津的。。

速写的标准在不同的时期要求也是不同的，但是对于考试或初学者来说也无外乎以下几点，比例准确、造型生动、形象鲜明、绘画手段使用熟练，在此基础上可以突出个人风格并注意线条疏密的组织。现在的美术院校专业加试同十年前相比，不同之处在于其考前教育环境的完善。大量的考前辅导班出现后，大部分的考生都可以接受良好的教育。确实像你所说的，大家在素描和色彩水平上都差不多，我接触到的很多考生在速写方面确实相对薄弱。其原因在于在素描和色彩的教学相对比较成熟，而速写是需要大量的作业量为基础的

对于速写的学习我个人认为可以从以下几个方面来做：第一、作业量，两对于速写能力的提高是不可回避的一条路，有些学生总是说学业重没时间画，但是你可以想一下，你每天在学校有几堂课？如果可以在每个课间休息时挤出两三分钟画一张，积累起来将是多莫可观的数量，如能长期坚持，我相信在高考时你的速写一定可以取得非常好的成绩；第二、临摹，我所说的临摹可不是叫你去临摹现在是满上已经泛滥的所谓的高考优秀试卷，而是去临摹大师的作品，古代大师的素描作品其实都是一些优秀的速写作品，认真地临摹和学习对于提高速写的艺术表现力是非常有帮助的。第三、默写，在大量写生的基础上穿插默写，对于考生对形体、比例、动态等因素的深入理解是非常有帮助的，可以使你的作品必是简单的停留于表面因素上。

绘画其实是一种很枯燥的行业，但对于热爱他的人来说其乐无穷。我相信有志者事竟成，有心者事竟成。我高考时没有现在这么好的条件，当年和同学两个人去火车站候车大厅画速写的情景好像好在昨天，只要你肯下苦功一定可以成功！！！

这个你放心，我觉不会有事情的，我是四川的。你写的内容在考试的范围内，也没写其它什么东西，再说我看到我们这边四川美术优秀试卷上有些试卷就有写，但也得了高分。所以有先例，你也不要担心了。好好的学习文化课就是了